来源:网友投稿 2024-10-01 16:35:53 热度:270°C
最近由胡歌、吴磊领衔主演的《不虚此行》终于上映，很多人看到这两个人就直接冲到了电影院。
这二人无论是颜值还是演技，都很“抗打”，受到很多观众的认可和喜爱。如今强强联手一定能碰撞出完美火花。
而且吴磊自出道以来就有“小胡歌”的称号，如今看到这两个人终于合作了，观众一定是非常期待看到作品的。
在演员表中，更是出现了黄磊的身影，作为特别助演，他在剧本中又扮演着怎样的角色？
更让人惊喜的是，白客也出演了这部电影，就剧照看，白客又一改之前给观众带来的形象。
剧本中，女演员的戏份并不是很突出，主要戏份还是由胡歌和吴磊担着，不禁让人好奇，这究竟描述了一个什么样的故事？
再加上这是部文艺片，要想拍好，要想卖座，对剧本和演员都是非常大的挑战。
那他究竟凭什么吸引观众呢？只吸引有共鸣的特定人群吗？
好演员让电影成功了一半儿
胡歌沉浸加代入，演完难出戏？
胡歌在电影中出演主角闻善。作为老牌演员，他的演技一直以来都没有让人失望过。
且不说早期的《仙剑》系列，逍遥哥哥、景天已经是“胡歌专属”，无可代替的角色。
后期的电视剧《琅琊榜》《伪装者》，演活了梅长苏和明家“不争气”的三弟。
以及电影《南方车站的聚会》中周泽农。胡歌每一次都对得起观众的信任。
但他精湛的演技一方面是靠多年打磨出来的，另一方面就是他会沉浸式地去感受角色，他会成为角色。当然这样的表演方式也有弊端。
他沉浸式的演技虽然可以完全抓住角色，给观众呈现一个完美作品，但是却不容易让自己走出来。
就在电影即将上映前，胡歌就又开始在微博emo了。
作为了解他的老粉都知道胡歌时不时就会展现自己伤春悲秋的一面，但是也不会惯着他，想不拍戏？不行！
因为这次角色的特殊性，很容易就让人怀疑胡歌是不是还没出戏？闻善矛盾的性格，向上又退缩好像还留在胡歌身上。
另外老胡敏感和善思，其实闻善这个角色也是适合他的，只有他演才能演出那种纠结与无奈还带点儿不妥协，不得不佩服导演的眼光！
吴磊这角色到底存不存在？
吴磊这次“三搭”胡歌，引起了不少争议，许多网友反映：他是不是打算靠着胡歌混一辈子？
答案肯定是“不”！吴磊作为童星出身，有缘搭档大17岁的胡歌，他是幸运的。
有个演技和人品双优的人能在演戏的道儿上带带路，肯定比一个人拼要省劲一些。但吴磊可不是只靠胡歌。
吴磊从小作为童星时演戏就活灵活现的，小哪吒可可爱爱
和迪丽热巴搭档《长歌行》也成功转型，精湛演技让大家爱上了阿诗勒隼。
而吴磊这次饰演的角色刚开始真的很迷惑观众。
他只会和闻善搭话，只有闻善看得到他。他不断提醒闻善要说实话，骗得过别人骗不过自己。
他究竟是谁？他为什么这么了解闻善？他究竟存在吗？这些问题吸引着观众走进电影院，一探究竟。
看完之后就会恍悟：他是小尹，也是闻善。
老戏骨助演，一个稳定发挥，一个焕然一新？
在演员表中我们还看到了两个非常熟悉的老戏骨的名字，黄磊和白客。这两个人演技当然也是没得说的，二人的助演更为电影增色。
黄磊可是表演老师哎，他这次的表演还是很稳的。他这次的角色和他本人的年龄、性格适配度都很高。
这个角色戏份不多，就是作为一个故事开篇的引导者形象，衬托闻善的角色形象。好的主角有好的配角托着当然会让戏更好。
白客在《救了一万次的你》中的白真相的角色，让白客以“人夫感”在各个视频平台大杀四方。
一改他在观众心中王大锤的形象，网友纷纷感叹这么多年眼拙，“老公”近在眼前却没认出来。
这次他扮演的角色像是一条线，把主角的故事整个拉出来，再慢慢展开。
当时霸屏一时的白客“人夫感”好像在这部剧中，经历了太多，染上沧桑和无奈的油滑。
形象上也不再是迷倒一众的白真相，而是一个被北京生活打磨，已经向生活低头的小商人，随机应变的颜值也是演员的本事。
他仿佛就是放弃梦想的闻善，所以他理解闻善。但又想让闻善为了生活现实一点，那可能就是他的曾经，他知道那条路不容易。
演员没有拉垮，那剧情怎么样呢？
这剧本究竟好不好？太难看懂？
穿插线不够明确
电影一开始就是吴磊和胡歌并肩而坐的画面，讲什么呢？
这就勾起了观众的好奇，究竟是什么遗憾？
胡歌饰演的闻善是为已逝世的人写墓志铭的小作家。主角可能有他认识的，更多是他不认识的。
可人已经不在了，没有了直接和主人公接触和对话的机会。当一个人离世后，他的故事就由别人替他说了。
出于对主人公负责任，也因为闻善想写好，写好哪怕是墓志铭。所以他一遍遍去跑，去追寻主人公活着时的痕迹。
他要尽量完整真实地叙述主人公生平，替他讲好一生的故事。
故事接连紧密，穿插发生，这就导致观影一开始会有点乱，这块儿到底是谁的故事，这段儿和这段儿有联系吗？
在一开始本来还说着火锅店里兄弟之间的情况，但是这会儿又说到父子之间的故事。
之后一个因寻找网友出现的女人，有点女主角的感觉，但是后来也没有和男主有过多接触。
不过也是因为这个女演员，才暴露了吴磊饰演的角色的身份。
原来他只是存在于主角脑海中的人物，怪不得男主的心思他都懂，怪不得只有男主才能看见他，怪不得他什么也没做，只活在房间里。
所有的故事到最后才有了解释，但是一开始确实会看得一头雾水，让网友忍不住吐槽。
叙事不清晰，镜头碎片化，这也是很多文艺片的通病。很多意识流的东西或许就限制了文艺片的观影人群。
走感受的路子？i人才能看懂？
最近大家都喜欢用“i”或者“e”来界定自己的性格，大致来说“i”就是内向，“e”就是外向。
但其实“i”只是有更多自己的思考，同时也需要更多自己的空间。
一般来说，观看偏文艺的作品就需要“i”人这样的，去共情，去感受，去每一片叶子里找经络。
电影有一幕是：锅子里红火星烧起来。是在殡葬馆，殡葬馆的火，烧得是最干净的，干干净净没有任何气息。人生其实就是一捧灰的事儿。
在为那个和儿子有间隙的老人写悼词时，“种不好的花”，“没机会看到的竹子”，“小孙子故意掉水”，“不了解的父亲”，“报纸里有儿子”
原来最应该亲密的人之间都会有这么多的误会，因为没来得及，最后都变成了遗憾。
一起奋斗的好搭档，在方案快要通过时猝死。
然而留下的人没有时间悲伤，不是不想，是不能。但是这么多年的感情当然不假。
请来风评最好墓志铭作家为他叙述平生，挤出时间去说他的故事，拼命共同努力了这么久的事业。
那句“怎么也轮不到他嘛”，是他咬着牙说出来的。
为一个因抑郁症自杀的男生写下的墓志铭，被一个女网友追来说，“那写的不是他”。
他们因为声音结缘，但也只是没有见过面的网友，她却可以不远万里。
闻善问：“光靠声音就可以吗？”她答：“可以”。
距离是真的，情感也是。
这些细节只要认真看，其实不论什么性格的人，总能看出些东西。
因为这一个个故事不只是每一个角色，也是每一个我们。
讲的是人生百态还是小作家的无奈？
一个作家或者说他只是一个写手？万万没想到是在写墓志铭上小有成就。不知是该庆幸还是难过。
因为他写得好，甚至可以成为单位办“白事”的噱头。
这个职业让他可以写写别人的故事。至少他还没有放下笔。就像他老师所说的：“还是文字工作，还在写就好”。
他也曾是老师得意的学生，但是却不敢再回看自己学生时的意气风发，因为他“没在写剧本了”。
他独自在北京打拼让父母提起都觉脸上有光。可却不敢告诉家人自己真正的职业。
他连回家都得提前打声招呼，他连对着电话都得掩饰自己难以自持的哭声。
他勤勤恳恳写别人的故事，写不好自己的故事。
他想让普通人做主角，却又明白主角大都不普通。
他的主角有了样子，却没有名字，他存在又不存在，他是他又不是他
小尹终于长了胡子，尹燃最后不见了。
“当你看不到我的时候我就被更多人看到了”。
写了那么久别人的人生，他的故事也终于落笔成章，他的普通人会被更多人看到，他不再是籍籍无名，他坚持的梦想会开花结果。
这题材确实太少人敢碰
“生死乃人生大事”，太多影视作品聊“生”的事儿，但“死”却很少被作为故事的中心去写。
这个题材一方面因为避讳，一方面因为他确实不好写，更不好拍，所以很少有人触碰这个领域的内容。
“死亡”意味着消失，意味着“空”。什么都没有，怎么写？写什么？这就很考验编剧的能力，如何去找到合适的切入点。
这个剧很聪明地抓住了“替”，让活着的人去表述、去体现，旧事重提，形成一个个完整的故事。
但是故事的主角却不在了，所以怎么写都是“遗憾”。那这部剧究竟值不值得去看呢？
《不虚此行》评价如何？值得一看吗？
其实能走进影院选择这部影片的人，你就有一半能看懂他。你选择他，他也选择了你。
一部影片，好坏任由评说。有人喜欢就有人讨厌。能看出一些东西，就是不虚此行。
看到最后会了解，原来不虚此行是对每个人路过人间最好的祝愿。
前面已经提到好的演员演绎好的角色，演技方面自然就不用大家担心了。
再就是看导演了，一部戏好不好，导演是决定性因素。
导演刘伽茵是把闻善当成自己的，她认为即使是闻善这样的普通人，也可以成为电影的主角。
作为北影文学系的副教授，她也始终觉得“必须要做自己该做的事情”，因为动笔写下了这部作品。
这样有坚持有感情的导演，她的作品不会差。
而从整个电影带给我们的感悟来说，我们更应该在这部影片中找到自己。
很多人的生活相似，很多人找不到自己想做什么，更多是变成该做什么。这部影片中的闻善完成了普通人做主角的剧本。
而我们就是自己人生的主角，剧本要自己写，管他对错。
结语：
《不虚此行》作为文艺片，从演员阵容和剧本的用心构思来看都是下了功夫的。
但是一部片子到底好不好，还是需要经受观众的考验，希望大家可以走进影院，静下心来，好好观赏这部电影。
评价是在经过了解之后平心而论的感受，不是随口随心想要发泄的诋毁。
电影好不好，看了才知道！欢迎留在评论区讨论，喜欢文章的记得点赞加关注，我们下期再见！
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