粉丝提问：如何评价王力宏的新乐器——哈琶吉，可否具有较长的生命力？

答：利用钢琴逻辑解决吉他的左手无音，又利用吉他指板循环解决钢琴无重复弊端；

王力宏在曼谷演唱会上展示了一个全新的乐器，这是一件非常值得称赞的事情。这个乐器看起来非常像搓衣板，瞧起来就和搓衣板多了十几根弦一样。这实际上是欧美新诞生的乐器，中文名字还没有。王力宏在演唱会上直接即兴命名为：哈琶吉。因为英文的命名是琶音的意大利语，兼具琵琶、吉他的直译。

从乐器的构造思维上，这是一个钢琴和吉他的结合思维乐器。先说一下优点：

1：用钢琴的按键思维解决了吉他左手按弦、右手的配合发音问题。吉他的局限性在于同时发音最大数会略低于钢琴，同时左手的和弦家族过于复杂，而且对于手指大小有较为明显的门槛要求。那么这个哈琶吉的发音方式，是直接按弦点触的一个动作。融合了钢琴的直接按键，和吉他的按弦习惯。但是按下去就可发音，无需吉他右手拨动。

2：声部思维拓展。将吉他的右手双声部，改为了钢琴的左手低音声部，右手高音声部的四部和声思维。钢琴之所以是乐器之王，其中对于声部的运用是最为契合人类大脑的。左手低音，右手高音的声部依旧是当下最好的乐器声部构造。

3：保留了吉他的指板规律，将钢琴多了：滑音、颤音、一弦多音、两弦重复音等吉他专属技巧。吉他的指板是世界乐器之中最为经典的重复乐理规律。因为一个音高在钢琴上，就是一个键，可是在吉他上，一个常用音在吉他的面板上，最少有三到四个不同的按法。也就是说吉他的面板逻辑，是允许不同弦的相同音，这种构造本身就比钢琴更符合人类和音逻辑。

4：上手较为简单，难度在钢琴和吉他结合之间。这个乐器在古典音乐的演奏之中，轮指、八度、琶音极为简单，尤其是轮指。一个音可以两只手轮着弹，而不是吉他和钢琴的轮指难度。较为容易弹出三十二分音符的高BPM。而且琶音更是容易，滑就完了。八度也容易，双手配合。

大白话的意思就是：哈琶吉他兼具了钢琴和吉他的优点，核心是钢琴的声部逻辑，和吉他的指板和音逻辑。这两点恰恰是钢琴和吉他作大魅力乐理美感。就从这两点出发，这就意味着哈琶吉对于会弹钢琴和会弹吉他的人而言，是一个可以快速上手的新乐器。

要注意的是这个哈琶吉并非电子合成乐器，而是原声乐器。大家大概率第一眼会认为这个乐器是个电子乐器，其实不是的，是原声乐器，那个插头是拾音器的音箱孔。原声乐器意味着这个乐器，可以拥有自身的特制音色色彩，又具有二度效果器追加的能力。比如说在王力宏的抖音上，王力宏使用哈琶吉的音色就属于电吉他的效果音色。

但是哈琶吉这个乐器的问题也是存在的，具体如下：

从简单的观察上，哈琶吉的乐器是由横向19个品阶，纵向24根弦完成了主体的音符数量。我们简单的相乘，就可以得到一个较为头皮发麻的事实：横向乘以纵向是456。什么意思？意思是：哈琶吉这个乐器一共有456个音符。

这个数量，我们可以对比一下钢琴和吉他。钢琴是88个音符，88个键，白键52个，黑键36个。吉他是六根弦，20个品阶，也就是120个音。哈琶吉的音符数量足足是钢琴的5倍，是吉他的足足3.8倍。音符数量的增多，并不意味着这个乐器他的音区就越广，实际上所有乐器的音区都不会比钢琴更广。或者是人类对音乐欣赏的音区就是在钢琴的核心区。

哈琶吉的456个音，意味着将钢琴甚至于不足钢琴的音区完成了大量的重复音，这是吉他指板的和音优势，但是在表现力上依旧无法和钢琴媲美。而且音符过多，这就会造成以下的问题：

1：音符过多、按键过小，容易误触。手感可能较差。钢琴和吉他的手感都是非常合格的数百年总结的规律。这一点哈琶吉有较大的提升空间。

2：一般而言，音符数量越多，乐器的体积就会越小，因为音符太多原声效果是很难维持均衡。那么大概率哈琶吉乐器本体的声响效果较差，而是集成内部拾音器，配合插电音源。使用途径，更偏向于专业人士的一个加花看点，走入大众的话可能需要更大的音箱表现。这一点，等于哈琶吉需要插电，有一定局限性。

3：乐器的强弱细节较差。音符数量越多，乐器本体的发音效果，就越难去还原每一个音的细节。而大部分的古典音乐对于强弱的处理要求是极高的，一般而言，除了钢琴、古典吉他、提琴之外，古典话语权都偏低。而哈琶吉的体量和过多的音符是较为难以在艺术层次有较好的表现。

整体而言，这个乐器的定位会偏向于一个降低乐器门槛、可以快速上手完成基本的商业表现的点缀性定位。具有一定的独特性优势，但是也存在着较大的进步空间。

乐器未来改进的方向：

在个人看来，这个乐器未来的发展空间是较大的，因为从构造上来说，他的价格不会太高。而未来的优化方向也较为清晰，具体如下：

1：根据不同的客户定制出不同的版本，比如说12弦、16弦、20弦等优化版本。增大、优化常用音区的表现力，将非常少用到的音区直接省略。

2：增加原声的扩音效果，做出原声乐器的直接听感。当下的厚度看起来非常薄，这样在不插电的情况下几乎是无法使用的。而插电的话，音色的优势显然不如当下各种的效果器，而原声可以培养出一批演奏技术的风格艺术家，而插电这种风格会较大的受限。

最后回到王力宏身上，作为几乎华语歌手之中乐器使用者最多的顶级音乐人，将新的乐器引入国内，让听众的音乐审美在潜移默化之中提升，个人认为是非常值得称赞的一件事。时代在进步，欧美音乐的进步步伐基本上没有停止，我们也必须紧紧跟上时代的步伐，才会让以后的华语音乐力量更大。

最后还是希望王力宏可以发行新专辑，也期待着他的演唱会表现。更希望2024年的龙年春晚，王力宏可以携带《天地龙鳞》回归！

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