魏大勋：演员和其他职业一样，都需要潜心做好每件事

“他有一张很有可塑性的脸。今天最初给他设计的拍摄方向，就是一个大男孩在城市里游荡的感觉。让他置身在一个比较有电影感的场景里，再稍微给他一些情境的联想，他其实很容易进入角色，并且沉浸其中。”这是制作本期封面当天，在拍摄了几个造型之后的中场休息时段里，负责掌镜的摄影师任海华对魏大勋的直观感觉。

上海仍旧余热不散的初秋天气，开着冷气的摄影棚，透过场子里忙碌的灯光、造型、宣传等等各色工作人员，从远处打量他，身形颀长，眉目松弛，手拎一只看上去可供周末度个短假的软质旅行包，穿廓形宽敞的大衣外套，身后是在斑驳蓝白与深红幕布之间切换的背景，有些令人联想到电影《楚门的世界》中男主角 Jim Carrey 拾级而上，触摸天空，在虚与实之间行走的桥段。

大家谈起对他的初见印象，乍一听有所不同，却又似乎殊途同归。这是任海华第一次与魏大勋合作，感觉到了一丝微妙的反差：“之前对他的印象，主要是在真人秀节目里比较轻松幽默的样子，会预设他是活泼型的人，不过似乎比我想象中更沉静一些。”

而对于早在 2017 年就因为从事品牌公关，而在工作场合中接触到魏大勋的 Rui 来说，关键词则恰恰是没有反差感：“有一些艺人对于第一次见到的人多少会有点社恐，但他是一个初次见面就可以自然地聊起天的人。”

Rui 记忆里第一次见到他的契机是某次拍摄广告。晚上 12 点多，身处上海一个非常闷热的地下停车场，30 多度的天气，没有空调，品牌方也难免有各种各样的要求，最后一直拍到凌晨 3 点多，看着他一遍一遍有条不紊地做同样的动作，模糊中觉得这是一个情绪稳定也蛮敬业的人。

在吉林出生长大的魏大勋，言谈举止自然有主流认知中东北人的特质，比如说话很有亲和力，并不拘谨疏离，偶尔有点水到渠成的幽默感，但他也并非一个非常易于采访的对象——他回答问题比较平铺直叙，像隔着船舱的钢化玻璃感受外面水流的波纹一样，觉得近，也挺真实的，与此同时非常平静，不擅长堆积某种戏剧化的言语效果。

对于自身“成熟”的认知，他思忖了片刻，告诉我们：“我大概不算一个很成熟的人吧，并不会认为现在的自己一定比过去成熟，也不会时不时想想，今天我又成熟了一点。”

对于工作之外的时间喜欢做些什么，他也坦言就是“呆着”。看看电影，翻翻书，当然也和大家一样刷刷手机。偶尔喜欢独处，偶尔也不喜欢独处，如果有朋友喊他出去，他会很开心地玩一把，但自己呆着也觉得很舒服。在他的认知里，无论是“宅”还是“外向”，都是过于绝对的定义。而如果我们都很清楚，人人都不太喜欢被定义，却也会时而在不经意间定义别人的话，魏大勋相对而言乐于接受的定义，是“随性”。

即便你并不十分关注影剧行业，近两年也可以清晰地感觉到魏大勋这个名字，被提及的频次愈来愈多。他并非一夜冒出的幸运儿，入行稳扎稳打地拍了很多戏，当然并不总能“命中靶心”，有些热度极高，当然也有些反响平平。

事业渐渐走高，多少会开始对经手的角色有了一定的选择权。但他坦言，自己不会特意去预设对角色的偏好，也一直在淡化个人的主观期待。“演什么样的角色，其实还是要看剧本，看故事整体，不是说我没有对角色的偏好，但单单展示一个角色，在任何故事里都是不成立的，无论你希望碰到什么样类型的角色，它永远都是首先为故事服务的。格外喜欢一个冷酷的角色也好，或是喜欢一个幽默的角色也好，没有太大意义。”

而当我们进而发问，如果拿到的故事的确很好，有没有哪种角色会让他有所犹豫，他几乎没有进行过多的思考，便表示不会犹豫，也没有理由犹豫。

把视野再拉大一点，你会发现魏大勋对演员这份工作的认知，也是相对平静笃定的。他在采访中不止一次将“拍戏”的心态形容为“干活”，淡淡地分享自己的从业体会：“我把演员当作和其他任何一份工作一样来做，准备我要拍的东西，到现场认真尽力去拍，然后收工回家，继续准备下一轮。”

在任何一个行业做得久了，会对每走一步的深浅利弊，下意识地在心底进行一种预判，这固然是人的自然反应。而他则倾向于潜心一些，事先想得简单一些：“当然，工作积累得多了，你可能会有一定的经验，也会有一定的判断，有时候或许对结果有利，也有时候对结果不利，但我还是认为这种判断，不应该过多影响你的工作内容和工作方式。”

谈及他演员生涯的开始，网络上依稀可见不少的文章里，写到魏大勋早期曾经自己打印了大量的个人资料，其中包括照片，去当时北京的各大剧组分发给素不相识的副导演们，争取一个试戏的机会。他首先印证了这个故事的真实性，同时并不十分认可这件事体现了当初他有多么励志，反而朴实地回忆道：“我们当年其实都是这样，这是个很普遍的现象。还在上大学，最初也接触不到经纪人，就像任何需要找工作的年轻人一样。”

认真之余，也不忘半开玩笑：“现在可能网上就有很多招聘信息，直接投电子简历就行了，还省去了打印的钱。我那时候确实有点大海捞针的意思，投出去的东西，很多时候都没有了音信。”

许多人会看见，演员行业做好了是有较高回报的，却也同时带有一定程度上的不稳定性。魏大勋已经对这份工作的起起落落看得很开，直言道：“其实没有任何一个职业，是绝对意义上完全稳定的。我们每个人，都要很努力才能做好一份工作吧。”

让他在这份工作里感到快乐的事情，其实往往挺小的，比如当他演完了一个角色，或是录制完一档真人秀，回头像其他观众一样去收看的时候。“偶尔在电视上看到自己，也会觉得怎么这么逗。这种以旁观的视角看自己作品的感觉，和实际拍摄的时候是完全不一样的。拍摄过程必然是充满重复的。拍戏和拍杂志其实都是一样的，我们拍了很多很多个版本，然后从其中选择最合适、最好的那个。置身其中，会让你忘记这个东西本身，没有顾忌地去发挥。况且有的戏，可能播出的时候距离拍摄已经过去一年了，你甚至对于部分细节开始有点淡忘了，再打开电视来看，会有一种陌生的新鲜感。”

魏大勋之前演过一部剧名为《超时空大玩家》，里面展示了许多种所谓的“超能力”，其中有一个是幸运贴，让人可以一天做什么事都特别顺利。被问到如果一觉醒来，能够获得一项现在的他所没有的能力时，他忽而想起了这一茬，理由简简单单：“除了让自己顺顺利利，也可以帮助身边的人。”话虽如此，他平时在开启新的一天时，也不会特意去看任何星盘、星座，而是如他所言，拿出一种正常上班的态度，既然是自己喜欢的事情，就踏踏实实地把它完成。

对于演戏这份工作可能会有的过高的热血、激情、企图心，他都习惯于去压一压，试着不把它轻易拔高到所谓“理想”的地步。对他来说，保持一种平常心，反而是不放过自己的表现：“如果你把所有的热血都洒在一个工作上，反响不如预期，你会如何承受理想崩塌带来的挫败呢？我觉得其实不需要这样。我自己对这件事的定义，就是为之好好奋斗。”

同样地，每个人心底都会或多或少地存在困惑，他的态度是与这种时而浮现的困惑保持一定的距离：“有时候你没有办法预测和控制结果，只能努力去做好那些最具体的事。因此，我觉得也没有必要产生困惑，这些困惑不会帮助你，有些困惑甚至会让你质疑自己。当然，审视自己是好的。当大家对一个作品给予好的反馈时，我就接受这份夸奖，然后继续工作。而当大家觉得不好的时候，我就反思一下，然后还是要再出发。”

凡事说的浓度低一点，做的浓度高一点，他这种被我们隐约接收到的“稳定感”，也同样出现在了与他已经在一起共事许多年的团队工作人 员 Bunny 的叙述中。她起初并没有透过电视或是媒体，对魏大勋有太多先入为主的了解，第一印象直接就是见到本人时留下的：“他是个白羊，表里如一，也能吃苦，对我的要求比较多，总是希望我把工作排得满一点。每当我觉得还可以再休息休息时，他都会觉得不需要特别安排那么多的休息时间。”

就 Bunny 的经验而言，她在此之前也带过其他的艺人，有时候艺人希望集中工作一阵子，然后好好休息一阵子，这是很正常的诉求。不过魏大勋忙完一阵子，往往只是休息几天就够了，于是她常常开玩笑说他是“充电五分钟，通话两小时”。在最开始的一段时间，Bunny 不太能真正理解他的这种坚韧，后来才慢慢看透：“他把演员当作一份平常工作，其实是很恰当的。工作中遇到困难，就去解决具体的问题。有些情况之下，无论你感到再害怕、再焦虑，工作已经定好了，就要按时出工。”

平静之中的坚韧，看似松弛的紧迫感，在这些折衷的形容之间，就是一 个并不那么符合典型人物刻画的魏大勋。而以上也只是在拍摄中度过的半天时间里，我们所尽力捕捉到的他，当然不足以定义完整的他。

对了，在《楚门的世界》最后一幕里，Jim Carrey 扮演的楚门意识到自己的全部生活都在一个巨大的摄影棚里，随后鼓起勇气，选择了摆脱虚空，纵身回到真实世界去。而无论横在他面前的，是一张精心筛选出来的杂志封面，一票可观的粉丝数量，还是一部引发讨论的热播剧，我们都相信，在其中潜心漫游的魏大勋，可以不动声色地分辨虚实，游刃有余。